Darrera actualització 07.04.2025 ILUSTRATUM STUDIO, S.L. | JUAN MANUEL GARCÍA ESCOBAR Política Privacitat | Avís Legal juanma.es | juanmagarcia.net | juanmagarcia.cat | ilustrador.eu | mascotaspublicitarias.eu | ilustratum.com   Des de Barcelona i amb més de 25 anys d'experiència, treballo per a empreses d'arreu del món, tant directament amb clients finals com a través d'agències. Estic especialitzat en il·lustració publicitària i comercial per a marques de gran consum, i he col·laborat amb empreses com Coca-Cola, McDonald's, Nestlé, Mediapro, BBVA, Fanta, Ikea, Caixabank, Unilever, Roche, Ferrero, Seat, Bimbo, Vodafone, Abbott i Mastercard, entre moltes altres. També col·laboro habitualment amb institucions públiques com el Govern d'Espanya, la Generalitat de Catalunya i la Diputació de Barcelona.A més, creo vídeos corporatius per a xarxes socials, comunicació interna, presentació de productes, esdeveniments, etc. Aquests vídeos combinen animació 2D, motion graphics i video scribing, encarregant-me de tot el procés, des de l'storyboard fins a l'edició final. From Barcelona and with over 25 years of experience, I work with companies worldwide, both directly with end clients and through agencies. I specialize in advertising and commercial illustration for major consumer brands and have collaborated with companies such as Coca-Cola, McDonald's, Nestlé, Mediapro, BBVA, Fanta, Ikea, Caixabank, Unilever, Roche, Ferrero, Seat, Bimbo, Vodafone, Abbott, and Mastercard, among many others. I also regularly collaborate with public institutions such as the Government of Spain, the Generalitat of Catalonia, and the Diputació de Barcelona. Additionally, I create corporate videos for social media, internal communications, product presentations, events, and more. These videos combine 2D animation, motion graphics, and video scribing, handling the entire process from storyboard to final editing.

Entre altres agències he treballat per a:

IMPACTE DE LA INTEL·LIGÈNCIA ARTIFICIAL A LA PROFESSIÓ D'IL·LUSTRADOR
Diari de Barcelona
https://www.diaridebarcelona.cat/
03/2025

Em dedico a la il·lustració de manera professional des de fa aproximadament 25 anys, tot i que com a professional independent en fa uns 13. A mitjans de l’any passat vaig començar a sentir a parlar de la IA i, durant l’últim trimestre, ja ho vaig notar a la facturació. M’he mantingut al marge del debat, evitant opinar a les xarxes i altres mitjans perquè crec que no tinc ni el criteri ni els coneixements suficients per fer-ho. De fet, gairebé prefereixo no saber massa sobre el que aquesta tecnologia és capaç de fer. Segurament estic equivocat, però diria que aquesta no és la meva guerra.

Dit això, t’explico una mica la meva experiència dels últims mesos.  Normalment, treballo en col·laboració amb directors d'art o dissenyadors, i crec que és aquest perfil de professional el que podrà treure més profit de la IA en els projectes en què participo. I no els puc oferir una cosa que ells poden fer millor que jo.He sentit dir que aquestes eines s'han de veure com una ajuda per a creadors com jo, i no dic que no sigui així, però en el meu cas estic segur que una part del meu negoci desapareixerà.

Diversifico molt i, com a il·lustrador comercial, treballo per a perfils molt diferents. Probablement, les marques més grans continuaran comptant amb creadors gràfics como jo per a les seves campanyes corporatives, i més visibles. Però, en projectes més estacionals o campanyes menors, la temptació d’utilitzar IA és massa gran. Això ja està passant. I si això passa amb grans marques, imaginem què pot passar amb marques de perfil més baix.

El que ha passat aquests dies amb Studio Ghibli pot semblar indignant; de fet, ho és. Sembla que s’està intentant regular legalment l’ús de la IA, però crec que tot això és imparable. D’altra banda, sempre s’ha buscat inspiració en altres professionals o estils gràfics. És molt comú que un client o una agència et doni referències d’altres treballs. A mi em passa constantment, i és probable que alguna de les meves il·lustracions hagi servit d’inspiració per a altres projectes. Això sempre ha estat possible sense problemes legals, fins i tot quan s’han fet peces que remetien gairebé exactament a l'autor referenciat, generant confusió. Ara passa el mateix, amb la diferència que succeeix a una escala còsmica i que la recreació la fa una màquina.

La nostra única esperança és que la IA necessita instruccions molt precises per obtenir bons resultats, i en molts casos els clients no saben exactament què volen. A més, almenys en el meu cas, hi ha certs projectes, sobretot en animació, que per la seva complexitat, la interacció entre diferents professionals i la interpretació de guions complexos,  no es poden abordar amb aquestes tecnologies... almenys de moment. Finalment, dir que s'escolta molt això de que lo que fan las AI són obres sense ànima. Potser, en dedicar-me a la publicitat, tinc una visió molt menys artística i més mercantilista de la creació gràfica, però, sincerament, hi ha coses creades amb IA que no sé si tenen ànima o no, però em semblen absolutament fantàstiques.

Pel que fa al futur pròxim, crec que, de moment, la meva opció continuarà sent la de ignorar aquesta tecnologia i seguir amb els processos de creació que he utilitzat fins ara. Ser una mena d'artesà però amb eines digitals, .. i confiar que, en lloc d’anar a més, vagi a menys. És a dir, que aquesta deriva arribi a un punt en què es capgiri i que, a nivell comercial i de màrqueting, els clients entenguin que no utilitzar la IA, per presentar-se com a marca i vendre els seus productes és un valor afegit.

----------------------------------

"Il·lustració publicitària de
Barcelona al Món"
"Advertising illustration of
Barcelona to the World "

La il·lustració publicitària és un dels elements diferenciadors a l'hora de vendre un producte. Aquesta part que tindrà presència en publicitat i packaging esdevindrà un eix de la campanya de màrqueting. per tant, comptar amb un bon professional que faci un treball d'alçada és imprescindible.The advertising illustration is one of the differentiating elements when it comes to selling a product. This part that will have a presence in advertising and packaging will become an axis of the marketing campaign. therefore, having a good professional who works at a height is essential.

Un dels millors exponents que tenim a Espanya és Juanma García Escobar, el seu estil colorista, desenfadat i amb clares referències al cartoon modern ia l'il·lustració més clàssica ens deixa feines abellidores per a qualsevol marca i que venen de la millor manera aquell producte per al qual treballen. En veure'ls ens recorden irremeiablement obres cimera de la il·lustració publicitària dels 50 i 60, on trobem els exponents més grans d'aquest estil d'il·lustració.One of the best exponents we have in Spain is Juanma García Escobar, his colorful, carefree style and clear references to the modern cartoon and the classic illustration leaves us attractive jobs for any brand and that sell the best way that product for which they work. When we see them, they irremediably remind us of top works of the advertising illustration of the 50s and 60s, where we find the greatest exponents of this style of illustration.

Portes il·lustrant més de 20 anys Com van ser els començaments i aquell moment en què dius als teus pares que et vols guanyar la vida dibuixant? You have been illustrating for more than 20 years How were the beginnings and that moment in which you tell your parents that you want to earn a living by drawing?

Acabar dedicant-te professionalment a alguna cosa com això és molt complicat. Quan un nen diu al seu pare que vol ser futbolista, la resposta sol ser:
-"D'acord, val, però a part de futbolista, en cas de tenir una lesió greu...?"
-"Doncs cantant"
-"D'acord, val, però a part de cantant..."

Això del dibuix, funciona més o menys igual. És divertit, -almenys per als que ens agrada dibuixar-, i d'entrada treballar en alguna cosa divertida és estranya. Per això plantejar als teus pares que et vols dedicar a dibuixar, pot sonar a la Mama, vull ser artista i ja et pot caure d'entrada una colleja.

Ending up dedicating yourself professionally to something like this is very complicated. When a child tells his father that he wants to be a soccer player, his response is usually:
-"Okay, okay, but apart from being a soccer player, in case you have a serious injury...?"
-"Well, singer"
-"Okay, okay, but apart from being a singer...
The drawing, works more or less the same. It's fun, at least for those of us who like to draw, and to start working on something fun is strange. For that reason to pose to your parents that you want to dedicate to draw, it can sound like Mama, I want to be an artist and they will not pay much attention to you.

És molt de pares la resposta de Tu estudia, i després ja..., i així va ser en el meu cas, així que vaig buscar el que jo vaig creure més s'assemblava al que m'agradava fer i vaig cursar (no puc dir vaig estudiar) Disseny Gràfic a l'Escola Massana de Barcelona. Allà hi havia jo, desubicat, un oncle que l'únic museu que havia trepitjat era el de Cera i que no havia anat a una exposició a la seva vida...però que sabia dibuixar. No vaig acabar els 5 anys, al 4t me'n vaig anar. Encara que m'ho passava molt bé amb els amiguets de classe, em va cansar la improductivitat d'aquell lloc i vaig decidir invertir els diners de la matrícula en un Mac i començar a expulsar el carrer amb la meva carpeta. It is very parents the answer of Your studies, and then we will see ... and so it was in my case, so I looked for what I thought was more like what I liked to do and I studied (I can not say I studied) Design Graphic in l'Escola Massana de Barcelona. There I was, unfocused, an uncle that the only museum that I had stepped on was Cera's and that he had not gone to an exhibition in his life ... but that he knew how to draw. I did not finish the 5 years, to the 4th I left. Although I had a great time with the class friends, I got tired of the unproductiveness of that site and decided to invest the tuition money on a Mac and start kicking the street with my folder.

Treballes des de Barcelona per a la resta d'Espanya i Europa i entenc que internet és una base fonamental per això. Quina és la teva relació amb el client i com t'hi acostes? You work from Barcelona for the rest of Spain and Europe and I understand that the internet is the fundamental basis for this. What is your relationship with the client and how do you approach him?

Quan treballes com a il·lustrador per a marques de gran consum, (Coca-Cola, Nestlé, Aquabona, Danone o Kinder, per posar-ne algunes), oblida't del contacte directe amb la persona que decideix. Encara que el vostre client final és la marca, el vostre interlocutor serà un responsable del compte de l'agència, o un director d'art de l'estudi que us han contractat. Per això, està molt bé tenir content el director de màrqueting de la marca, però has de tenir en compte que el teu client és el teu interlocutor a l'agència. És a dir, poques vegades es crea un vincle marca-il·lustrador, i és l'agència la que repetirà o no amb tu, en funció de com hagis respost. When you work as an illustrator for consumer brands (Coca-Cola, Nestlé, Aquabona, Danone or Kinder, to name a few), forget about the direct contact with the person who decides. Even if your final client is the brand, your interlocutor will be responsible for the agency's account, or a studio art director who has hired you. For that reason, it is very good to have the marketing director of the brand happy, but you have to keep in mind that your client is your interlocutor in the agency. That is, a brand-illustrator link is rarely created, and it is the agency that will or will not repeat it with you, depending on how you have responded.

Amb els clients més petits, el contacte sí que sol ser directe. Això té la seva part bona, ja que el feedback és més clar i directe en no haver-hi intermediaris. Però també la seva part dolenta ja que el client, que sol ser el gerent de l'empresa, de vegades té massa clar com vol fer les coses i això et porta de vegades a lliurar feines, de les quals diguem no n'estàs gaire orgullós.With the smallest clients, the contact is usually direct. This has its good part, since the feedback is more clear and direct when there are no intermediaries. But also its bad part since the client, who is usually the manager of the company, sometimes has too clear how he wants to do things and this sometimes leads you to deliver jobs, of which we say you are not too proud

Per tenir feina de manera continuada hi ha dues paraules màgiques internet i contactes, i hi ha una xarxa professional que les combina, Linkedin. La major part de la meva estratègia d'ampliació de cartera de clients i cerca de nous projectes gira entorn de Linkedin. Sobre la meva relació amb els nous clients, el més habitual és tenir un primer contacte visual amb una reunió per conèixer-nos ia partir d'aquí, tota la feina, recepció de breafing, lliuraments de projectes, etc, es realitza online. Els desplaçaments s'han reduït a la seva mínima expressió, tant és així que tinc fins i tot clients a Barcelona amb què treballo fa anys, amb els quals no hi ha hagut ni tan sols aquest primer contacte visual. To have work continuously there are two magic words, internet and contacts, and there is a professional network that combines them, Linkedin. Most of my strategy of expanding my client portfolio and finding new projects revolves around Linkedin. About my relationship with new clients, the usual thing is to have a first visual contact with a meeting to get to know us and from here, all the work, reception of breafing, delivery of projects, etc., is done online. The displacements have been reduced to their minimum expression, so much so that I even have clients in Barcelona with whom I work for years, with whom there has not even been this first visual contact.

Quines són les referències/autors que influeixen a la teva feina? What are the references / authors that influence your work?

Pots aparèixer a les agendes dels responsables de l'agències publicitat per dos motius:
1º-Per fer alguna cosa molt concreta (tenir un estil molt característic).
2º-Per fer-ho tot (tenir molts registres).
Jo estaria dins del segon grup, treballo moltes gràfiques diferents, i per tant influeixen en el meu treball innombrables autors i estils. Normalment és el client el que d'entrada de marca quines referències vol utilitzar per a cada projecte. You can appear on the agendas of those responsible for advertising agencies for two reasons:
1-For doing something very concrete (have a very characteristic style).
2º-For doing everything (having many records).
I would be in the second group, I work many different graphics, and therefore my authors and styles influence my work. Normally, it is the customer who enters the brand name that references you want to use for each project.

Il·lustració digital o tradicional? Quina és la teva preferida?  Digital or traditional illustration? Which one is your favorite?

Sempre que puc treballar amb il·lustració vectorial, diguem que és la meva especialitat. El procés de treball és sempre el mateix: Primer presento un esbós a llapis, i quan tinc l'ok del client escaneig i passo a tinta i color amb l'ordinador.
Whenever I can work with vector illustration, let's say it's my specialty. The work process is always the same: First I present a sketch in pencil, and when I have the client ok scan and step to ink and color with the computer.

Per a aquest segon pas utilitzo dues tècniques. For this second step I use two techniques.

a) Il·lustració vectorial
Entintat i color amb Illustrator. Encara que és un programa en via d'extinció, segueixo treballant amb aquest programa ja que per dibuixar (i al meu entendre), dóna mil patates a programes més moderns com a il·lustrator.
a) Vector illustration
Inked and color with Freehand. Although it is a program in the process of extinction, I continue to work with this program because to draw (and in my opinion), it gives a thousand potatoes to more modern programs as an illustrator.

b) l·lustració x pixels
Entintat i color amb Photoshop/Tablet Wacom.
Independentment d'això sempre que puc i tinc temps m'agrada dibuixar a llapis o a boli Bic, això podria ser una mena de hobbie ja que són dibuixos que no tenen cap sortida comercial però que em diverteixen molt.
b) Illustration x pixels
Inked and color with Photoshop / Tablet Wacom.
Regardless of this whenever I can and I have time I like to draw in pencil or pen Bic, this could be a kind of hobbie since they are drawings that have no commercial outlet but that amuse me a lot.

Què comentaries als nois que estan començant a il·lustrar avui dia? What would you say to the children who are beginning to illustrate today?

El meu consell és que tinguin paciència i no es desanimin. Aquest és un món molt competitiu i ningú no els ajudarà. El temps dels mecenes i cercatalents ja va passar.
Aquí us poso alguns consells amb què molts professionals sé que no hi estan d'acord, però que a mi m'han funcionat molt bé: My advice is to be patient and not be discouraged. This is a very competitive world and nobody will help you. The time of the patrons and scouts has already passed.
Here I give you some tips with which many professionals do not agree, but that have worked very well for me:

1- Publica, publica, publica... has d'aconseguir tenir un book amb contingut. Ningú et contractarà, si ningú no t'ha contractat abans
Publish, publish, publish ... you must get a book with content. Nobody will hire you, if nobody has hired you before.

2- Al principi no pensis a la pasta. Considera els treballs com una inversió per anar fent book, no pensis que t'estan explotant o prenent els cabells, encara que probablement ho estiguin fent.
At first do not think about pasta. Consider the works as an investment to go making book, do not think that they are exploiting or teasing, although they are probably doing it

3- Sigues constant i no et desanimis, la recompensa triga, però arriba (normalment).
Be constant and do not get discouraged, the reward takes time, but it arrives (usually).

4- Relativitza les crítiques. Recordo un dia a la Massana, on el professor de dibuix em va posar com a exemple d'alumne Que tenia problemes per crear personatges. Tot és molt relatiu i les opinions són com el cul, tothom en té un.
Relativizes criticism. I remember one day in La Massana, where the drawing teacher put me as an example of a student who had problems creating characters. Everything is very relative and the opinions are like the ass, everyone has one.

5- Mentre aconsegueixes una cartera de client que et permeti dedicar-te full estafi a això, busca una altra feina. Si és quelcom que et permeti expressar-te artísticament millor, que millor, però sinó adapta't...s'ha de menjar.While you get a client portfolio that allows you to devote full time to this, look for another job. If it's something that allows you to express yourself artistically better, what better, but adapt ... you have to eat.

6- Aprèn a dissenyar webs (Per exemple Dreamweaver) i comença per la teva.
Learn to design webs (For example Dreamweaver) and start with yours.

7- Utilitza la teva web com a referència i book. No tinguis un munt de pàgines oficials, registra el teu domini i tingues una sola pàgina, però molt actualitzada amb tot el que vagis fent.Use your website as a reference and book. Do not have a lot of official pages, register your domain and have only one page, but very updated with everything you do.


8- Aprèn una mica de SEO i comença a donar-te d'alta a tot arreu per posicionar-te. Això és una qüestió de constància, no de diners, i és bàsic per aconseguir clients. Com a exemple, si busqueu a google il·lustrador barcelona, juanma o fins i tot il·lustrador crec que aparec dels primers. Learn SEO and start signing up everywhere to position yourself. This is a matter of constancy, not money, and it is basic to get customers. As an example, if you search in google illustrator barcelona, juanma or even illustrator I think I appear from the first ones.

9- No tinguis tots els ous a la mateixa cistella. Diversifica't, pensa que com més sàpigues fer, més possibilitats tindràs que et contracti. Reinventa't, si ets un bon dibuixant de còmics, especialitza't en storyboards, aprèn animació, busca oportunitats, mou-te...
Do not have all the eggs in the same basket. Diversify yourself, think that the more things you know how to do, the more chances you have of being hired. Reinvent yourself, if you are a good comic artist, specialize in storyboards, learn animation, look for opportunities, move ...

10-Fes servir el Linkedin per començar a contactar amb agències i estudis. Pensa que sense contactes no ets ningú.
Finalment si tot això no funciona i no aconsegueixes dedicar-te a això de forma professional, continua dibuixant, això sempre ho tindràs i sempre anirà amb tu. Use the Linkedin to start contacting agencies and studios. Think that without contacts you are nobody.
Finally if all this does not work and you can not dedicate yourself to this in a professional way, keep drawing, you will always have it and it will always go with you.